خاتيا بونياتيشفيلي: تكريم موزارت بذوق شخصي

Khatia-Buniatishvili:-Honoring-Mozart-with-Personal-Flair

أيقونة كلاسيكية بلمسة عصرية

تأسر خاتيا بونياتيشفيلي، التي تُعد من أشهر عازفات البيانو في الموسيقى الكلاسيكية على مستوى العالم، الجماهير مرة أخرى مع أحدث إصداراتها “موزارت: كونشيرتو البيانو رقم 20 و23”. اشتهرت عازفة البيانو الفرنسية الجورجية المعروفة بحضورها القوي على المسرح وأدائها العاطفي، وقد نحتت عازفة البيانو الفرنسية الجورجية مسارًا فريدًا في الموسيقى الكلاسيكية، حيث وازنت بين الشهرة والمنظور الراسخ. وعلى الرغم من نجاحها، تحرص بونياتيشفيلي على تجنب جاذبية الشهرة. “إذا بدأت في الحديث عن جاذبيتي، أعتقد أنها قد تكون النهاية. إنها مثل ذروة النرجسية، أليس كذلك؟” قالت بتواضع. تكشف مقاربتها للنجومية عن التزامها بترك موسيقاها، وليس شهرتها، تحتل مركز الصدارة.

منظور فريد للشهرة والنفوذ

وعلى الرغم من شهرة بونياتيشفيلي في جميع أنحاء العالم، إلا أنها تتعامل مع الشهرة بحذر. فقد اعترفت قائلة: “من السهل أن تصبح إذا لم تنتبه إلى ذلك”. فبالنسبة لها، يمكن للشهرة أن تحوّل التركيز بسرعة من الفن إلى الفردية. وتعتقد أن الأجيال الشابة يجب أن تتفاعل مع الحياة مباشرةً بدلاً من الانخراط فيها من خلال عدسة الشهرة المصفاة. تتماشى هذه الفلسفة مع مهمتها لجعل الموسيقى الكلاسيكية في متناول الجميع، خاصةً للجمهور الأصغر سنًا. وأكدت على أملها في إعادة تنشيط الموسيقى الكلاسيكية من خلال جذب المستمعين من جيل الألفية وجيل زد: “يمكنك أن تجلب لهم حياة جديدة – للملحنين – بفضل هؤلاء الشباب الذين يستمعون”.

رابطة مدى الحياة مع البيانو

إن علاقة بونياتيشفيلي بالبيانو عميقة ومتجذرة منذ طفولتها المبكرة في جورجيا. وأوضحت قائلةً: “لقد كان موجودًا منذ البداية”، مشبهةً علاقتها بالبيانو بالعائلة. فقد نشأت مع الموسيقى في منزلها، ووجدت الراحة والألفة في الآلة الموسيقية. قادت هذه البداية المبكرة إلى رحلة رائعة، حيث عزفت أول حفل موسيقي عام لها وهي في السادسة من عمرها فقط مع أوركسترا حجرة تبليسي. واليوم، تشتهر موسيقاها بتفسيراتها العاطفية وتفانيها في تخطي الحدود في هذا النوع الكلاسيكي.

احتضان التحكم الإبداعي

سجّلت بونياتيشفيلي ألبومها الأخير من دون قائد أوركسترا، وهو قرار نادر يبرز رغبتها في الحرية الإبداعية. وكشفت قائلةً: “ما كان مميزًا في هذا التسجيل هو أنه كان مع الأوركسترا، أوركسترا الحجرة، ولكن من دون قائد أوركسترا – كنت أنا من يقود الأوركسترا”. سمح غياب قائد الأوركسترا لبونياتيشفيلي بالتواصل مباشرة مع الموسيقيين وتحقيق تعاون حميم وتفسير شخصي عميق لأعمال موزارت. وصرّحت قائلة: “أردت أن أفعل شيئًا كما شعرت به”، مؤكدة على أهمية الاستقلالية الفنية.

تمهيد الطريق للمساواة في الموسيقى الكلاسيكية

وعلى الرغم من نجاحها، تعترف بونياتيشفيلي بوجود العديد من التحديات في مجال الموسيقى الكلاسيكية. وفي معرض حديثها عن رحلتها، قالت: “أنا فخورة بأنني حققت بشكل مستقل عن قادة الفرق الموسيقية، سواء كانوا رجالاً أو نساءً”. وبينما وصلت بونياتيشفيلي إلى مستوى من التقدير لا يصل إليه إلا القليلون، تدرك بونياتيشفيلي العوائق التي تمنع العديد من الموسيقيين الموهوبين من الارتقاء. وعبرت عن ذلك بقولها: “يجب أن نعمل على تحقيق المساواة لأنه لا تتاح هذه الفرصة للجميع”، داعية إلى بيئة موسيقية كلاسيكية أكثر شمولاً تسمح للمواهب المتنوعة بالازدهار.

إرث متجذر في الشغف والفردية

تُظهر مسيرة خاتيا بونياتيشفيلي المهنية التزامها بالأصالة والمساواة. ومن خلال ألبومها الأخير الذي يكرّم موزارت بطريقتها الفريدة، تواصل إعادة تعريف معنى أن تكون موسيقيًا كلاسيكيًا في العصر الحديث. تلهم كلماتها وأفعالها جيلًا جديدًا لاحتضان الموسيقى الكلاسيكية كشكل فني شامل ونابض بالحياة. تقول: “من الضروري ألا نفقد الحياة في تلك اللحظات”. تدعو بونياتيشفيلي الجمهور إلى تجربة الموسيقى كما تفعل هي في كل أداء – بصدق وشغف ودون تنازلات.