اكتشاف غير متوقع
خلال زيارة منزل روتينية إلى عقار خاص في كامدن بولاية ماين، عثرت بائعة المزاد كاجا فيليو على اكتشاف غير عادي. كانت مخبأة بعيداً في العلية صورة تعود إلى القرن السابع عشر لامرأة شابة ترتدي قبعة وياقة مكشكشة. وقالت فييلو، مؤسسة معارض توماستون بليس للمزادات، في بيان صحفي: “في زياراتنا للمنازل، غالباً ما نذهب إلى المنزل دون أن نعرف ما سنجده”. ما جعل هذا الاكتشاف مميزاً بشكل خاص هو الملصق الموجود على ظهر الإطار الذي يشير إلى أن اللوحة قد تكون من أعمال الفنان الهولندي رامبرانت.
وقد أشار الملصق الصادر عن متحف فيلادلفيا للفنون إلى أن اللوحة أُعيرت للمتحف عام 1970. ومع ذلك، وعلى الرغم من الاحتمال المثير للاهتمام، لم يتمكن المتحف من تأكيد صحة اللوحة. وقال متحدث باسم المتحف عبر البريد الإلكتروني: “لا تثبت القسيمة أو الملصق بالضرورة صحة العمل الفني – بالتأكيد سيتطلب الأمر المزيد من العمل”.
حرب المزايدات على صورة غامضة
ومع عدم اليقين الذي يحيط بأصول اللوحة، اختارت صالات مزادات توماستون بليس للمزادات إدراج القطعة بتقدير يتراوح بين 10,000 دولار و15,000 دولار فقط، واصفة إياها بأنها “بعد رامبرانت” – وهو مصطلح يستخدم للأعمال التي تم تصميمها على غرار أسلوب فنان ما ولكن ليس بالضرورة أن يكون قد رسمها. وعلى الرغم من ذلك، يبدو أن المزايدين اعتقدوا أنها قد تكون لوحة رامبرانت حقيقية.
بدأت المزايدة بسعر 32,500 دولار أمريكي، أي أكثر من ضعف أعلى تقدير. ومع تقدم المزاد، اشتدت المنافسة لتصل في النهاية إلى 1.41 مليون دولار. شارك في البيع ما يقرب من عشرة مشترين مهتمين، بعضهم اتصلوا من أوروبا. ووفقاً لدار المزادات، فقد سجلت عملية البيع هذه رقماً قياسياً جديداً لأعلى سعر تم دفعه على الإطلاق مقابل عمل فني في مزاد بولاية مين.
هل يمكن أن يكون حقاً رامبرانت؟
يبقى السؤال: هل يمكن أن تكون هذه اللوحة عملاً مفقوداً منذ فترة طويلة لرامبرانت؟ كان للباحث في رامبرانت غاري شوارتز رأيه، موضحاً أن أحد المشترين المحتملين طلب رأيه في اللوحة. “لقد نصحتُ جامع اللوحات المجهول الهوية بأن “أذهب إليه”.” قال شوارتز لشبكة CNN، مضيفاً أن هناك فرصة “كبيرة للغاية” في أن تكون اللوحة من رسم الفنان الهولندي. وأشار أيضاً إلى التشابه بين لوحة مين وعمل معروف لرامبرانت في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا.
وأشار شوارتز إلى أن اللوحة ظهرت حتى في كتالوج أعمال رامبرانت عام 1969 تحت عنوان “بورتريه لفتاة صغيرة”، على الرغم من أن مؤلف الكتالوج أعرب عن شكوكه حول نسبتها. وأوضح شوارتز قائلاً: “عندما تسقط اللوحات من الاهتمام، فإنها تختفي في الفضاء المظلم”، مسلطًا الضوء على كيفية انزلاق قطع كهذه من خلال الشقوق.
اختلاف الآراء بين الخبراء
ومع ذلك، لم يقتنع جميع الخبراء. فقد أعرب مؤرخ الفن فولكر مانوث، الذي تواصل معه أحد المشترين المحتملين، عن شكوكه. وذكر أنه لم يشاهد سوى “نسخة رديئة بالأبيض والأسود” من اللوحة في كتالوج عام 1969، وأكد أن إجراء تحقيق شامل في اللوحة الأصلية أمر ضروري قبل تقديم أي ادعاءات نهائية.
وتكهّن مانوث بأن السعر المرتفع الذي دُفع في المزاد قد يكون انعكاساً للآمال بأن اللوحة قد تكون لوحة رامبرانت الأصلية بعد ترميمها. وقال: “لن أتفاجأ برؤية اللوحة تعود إلى السوق قريبًا باسم “رامبرانت”.
إمكانية إعادة الإسناد
عالم إسناد الأعمال الفنية معقد ومثير للجدل في كثير من الأحيان. وقد توقف مشروع رامبرانت البحثي المؤثر، الذي لعب دوراً هاماً في تقييم أصالة أعمال رامبرانت، عن العمل في عام 2014. وعلى مر السنين، تم تخفيض تصنيف العديد من الأعمال التي كانت تُنسب سابقاً إلى الفنان. ومع ذلك، يمكن أن يؤدي إدراجها في كتالوجات رئيسية وإقرارها من قبل دور المزادات الكبرى إلى زيادة قيمة اللوحة بشكل كبير، كما رأينا في لوحة “عشق الملوك” التي بيعت بمبلغ 13.8 مليون دولار بعد إعادة نسبها إلى رامبرانت.
واقترح شوارتز أنه إذا حصلت لوحة مين على اعتراف مماثل، فقد ترتفع قيمتها إلى 5 ملايين دولار، بينما توقع خبير التوثيق مارك وينتر أنها قد تصل إلى 15 مليون دولار. ومع ذلك، فإن الحكم النهائي سيعتمد على مزيد من الفحص من قبل العلماء والخبراء.
صورة ذات إمكانات غير مستغلة
تشير عملية بيع لوحة مين التي بلغت قيمتها 1.41 مليون دولار إلى أن جامعي الأعمال الفنية يرون إمكانية التأكد من أصالة اللوحة. وكما اقترح مؤرخ الفن غاري شوارتز، فإن أفضل مسار للعمل هو مقارنة اللوحة مباشرة مع أعمال رامبرانت المعروفة، مثل تلك الموجودة في فيينا. وحذر شوارتز قائلاً: “لا ينبغي لأحد أن يبدي رأياً قاطعاً دون دراسة القطعة”. وسواءً كانت هذه اللوحة هي لوحة رامبرانت المفقودة منذ فترة طويلة أم لا، فإن مستقبلها قد يحمل قيمة أكبر مع تعمق الخبراء في ماضيها الغامض.